在加西亚·马尔克斯的《百年孤独》里，美丽的蕾梅黛丝飞上天空，黄蝴蝶缠着马乌里肖·巴比伦……这些奇幻的描写为他赢得了魔幻现实主义作家的称号。但是，马尔克斯却坚持说，“在我的小说里，没有一行字不是建立在现实的基础上的。”如果读过他的访谈《番石榴飘香》，我们就不难发现他的小说几乎完全来自他个人的经历，以及哥伦比亚的历史、文化、习俗和地理因素的影响，更与拉丁美洲动荡的历史进程有着密切的关系。在马尔克斯看来，一切优秀的小说都应该是现实的艺术再现。其实，艺术家的创作与文学家有着惊人的相似之处。所有优秀的作品都源自艺术家对外在世界的感受和理解，然后通过具象或抽象的视觉语言呈现给观众，这种感受和理解越深刻，作品的感染力就越强。王巍的创作理想就是要“找到能触动自己的、自己最想要表达的情感世界，并通过画面传达给观者。”

王巍的绘画题材广泛，既有雪域高原的藏族同胞，又有大凉山的彝族百姓，既有都市中奔忙的快递小哥，也有统一六国的秦始皇。能让这些存在着地域、民族和时空差距的人物生动地活跃在画面上，恰恰说明了王巍扎实的艺术功底和对艺术的深刻理解。作为开先河者，徐悲鸿先生对中国人物画的贡献是毋庸置疑的。更重要的是，后继者如何在徐先生开拓的道路上继续探索创新。王巍曾于中央美术学院攻读硕士，对于徐悲鸿先生的造型体系是有深刻体会的；进而又在清华大学美术学院攻读冯远先生的博士，于新浙派的人物画亦有心得。除此之外，他对传统人物画形神观的感悟，让他的人物画在写生的基础上，更能将自己浪漫的想象发挥得淋漓尽致。事实上，无论是当代主题，还是远古题材，艺术家从来也不是客观地去“再现”。因为艺术创作，永远与想象力、创造力，以及艺术家的趣味密不可分！

事实上，无论王巍表现的是哪个地域、哪个民族、哪个时代的人物，画中人都是传达其思想的载体。在王巍笔下藏族质朴虔诚，彝族坚守着传统，却又流露出一股淡然和乐观。王巍正是通过这些人物形象，唤醒我们对不同民族、不同时代的思考。

张敢  
（清华大学美术学院教授）